En fin. Por otra parte, tiene menos de un año que la marca puso en circulación unos tenis caros, pero más accesibles a nosotros los mortales: unos, con la efigie de la vaca sagrada de Frida Kalho (a diferencia de Rogelio Garza, ella sí es mi pintora favorita mexicana, pero no por ello deja de ser una vacota sagrada); y, otros inpirados en Kurt Cobain y la estética grunge. Los primeros serán usados por fresas, yuppies, adoradores de todo lo mexican curious, adelitas trasnochadas, izquierdistas light..., y los otros por fresas, yuppies, seudoroquers que se creen malotes y muy acá sacalepunta, hijos de papi, punkcitos que se mean en la cama, y uno que otro emo despistado.
Para los que no son famosos como Fher, pero que tienen lana y se quedaron con las ganas de tener unos Converses de Plata, la marca creó unos tenis de piel de edición limitada.
Y, hace años también sacó unos tenis conmemorando a John Lennon, y por más que quise nunca pude adquirir estas bellezas.
Y estos Converses Psicodélicos ¿qué les parecen?
En fin, creo que esta marca se ha vuelto muy complaciente, quiere quedar bien con todos, tanto con ricos como con jodidos, como con fresas y nacos, rebeldes y alienados. Es por eso, que a pesar de sus ediciones limitadas sigue vendiendo sus clásicos Chuck Taylor de un sólo color y que la verdad siguen estando chidos y nunca pasaran de moda, y están al alcance de cualquier mortal.
LADO DERECHO
SESIONES DEL NOGAL
ESTO ES TODO AMIGOS
MARTES (2)
JUEVES (4)
VIERNES (5)
El mítico número uno: Matennos porque nos morimos.
2.- SUS COLABORADORES
Tenía lo mejor de lo mejor del periodismo roquero. Grandes críticos como Sergio Monsalvo, Rosa Olivia Hellión Tovar, Fernando Rivera Calderón, y la gran estrella José Agustín. Si te gustaba el blues, ahí estaba HGM o Jorge Soto, si querías jazz pues ROHT y Sergio Monsalvo, brit pop Carlos Jesús Gonzáles, rock clásico pues José Agustín, electrónica Eric Estrada o Andrés Ramírez, música clásica Eusebio Ruvalcaba, garage y punk Rogelio Garza, metal en todas sus variantes Rogelio Matamoros, dark Kurdtis, rock mexicano Pepe Navar, progresivo y rock mexicano alternativo David Cortés, rock argentino Nicolás Cabral, cine Rafael Aviña, Fernanda Solórzano y Miguel Cane, reseñas de conciertos Eric Estrada, comics Mauricio Matamoros, televisión Cesar Benitez, y Álvaro Cueva. Naief Yehya y sus excelentes comentarios sobre política internacional y conspiraciones, las entrevistas y lecturitas de Eduardo Limón, los cuentos de Constanzita Rojas, los relatos sabrosos de Norma Lazo, y ese trío de iconoclastas geniales que son Rafael Tonatiuh, Fernando Rivera Calderón, y Juan Alberto Vásquez.
Tenían un extraterrestre llamado Fedro Carlos Guillén que analizaba y se burlaba de todos los actos, taras y traumas humanos, desde las colas (filas), los bailes, el rock, el chat, hasta la astrología.
Y que decir de Eusebio Ruvalcaba, todo un lujo. Lo que ha escrito en la M, da para todo un libro.
El Armiados Güeva Vil y sus Aventuras de un Guacarroquer.
Los textos malditos de Rogelio Garza se van a extrañar, al igual que a Margarita Cerviño y sus Cionaradas. Adriana Díaz Enciso, Paty Peñaloza, José Quintero y su Buba, Vertiguitos y el vato que siempre se quería suicidar y nunca lo hacía, los dibujitos cotorros de Cabeza, el Rock Express de Pepe Navar y sus chismes sobre el rock nacional, las ilustraciones de Darío Salzman, Mange, Susi, Claudia Sanchez, Mario Flores… Diana Barreto y el Soundtrack de mi vida, las entrevistas de Yareni Torres y Fabiola Hinojosa. Los textos de Roberto Garza Iturbide, Paul Medrano, Elena Santibáñez, Humberto Gazca, Hamlet Ultrapeluche, Pepe Rock, Nicolás Cabral, y hasta las fresísimas y aburridas de Mari José Cortes y Anna Stephens.
Fotografos como Luis Flores, Fernando Aceves e Isadora Hastings.
Todos ellos los vamos a extrañar.
La portada más horrible en la historia de La Mosca.
3.- SU AMOR POR EL LENGUAJE
Lees la Switch y la Rolling. Escriben bien, no tienen faltas de ortografía, pero su lenguaje es muy plano, muy profesional y aburrido; salvo algunos colaboradores como David Cortés y C. Jesús Gonzáles (ambos provenientes de la Mosca), y el excelente Warpig en la Switch; y Juan Carlos Villanueva, Iván Ríos Gascón e Iñaki Manero en La Rolling Stone, que la verdad escriben y se deleitan (y leerlos es un deleite) en el lenguaje escrito, los demás están para llorar.
En cambio, en la M, escribir bien, de una forma correcta, y sobre todo hacer del lenguaje escrito en sí toda una pequeña obra de arte era la consigna principal. Eso te invitaba a leer y a releer muchas veces un mismo texto. En ese aspecto, la M les llevaba kilómetros de ventaja a sus competidores.
La primera resurrección, con una portada transgresora y provocadora.
4.- SU LENGUAJE OBSCENO
Si bien, la M se regodeaba en el buen uso del lenguaje, al mismo tiempo tocaba los extremos inferiores del mismo. No sé si fue la primera revista, pero al menos en las de rock sí fue la primera que no anduvo con censuras a sus colaboradores. Mientras la Switch ponía puntitos donde debía ir una grosería, o la extinta Rock Stage ponía simbolitos para que no se viera feo, la Mosca ponía las cosas como son: chingar en chingar, verga en verga, coger en coger, chinga tu puta madre en chinga tu puta madre, pinche joto maricón en pinche joto maricón.
Sólo en la M se podía escribir así, y para ejemplo tenemos las Aventuras de un Guacarroquer de Armando Vega Gil (ex Botellita de Jerez) donde su escritura estaba llena de peladeces. Muchas veces llevadas a un extremo lleno de lujos de detalles vomitivos, que realmente me extraña que nunca hayan sido motivo de protestas por parte de grupos como Provida y similares.
Dos de mis portadas favoritas.
¡¿Cómo que no existe el rock mexicano?!
6.- IR COMO SALMÓN CONTRACORRIENTE
Al principio fue así. De hecho, la revista se debió llamar El Salmón en el Río (contracorriente). Mientras las demás ponían en sus listas de lo mejor del año cosas como Panda, Belanova, Camila, Porter, Allison, Jaguares, Britney Spears, Linkin Park, Maná, Bengala, Motel… La Mosca lo hacía al revés, lo mejor de las otras, era lo peor de la M.
Mientras las otras alababan a cierto grupo de moda (Strokes o Babasónicos por ejemplo), en la M se encargaban de despedazarlos.
Y que decir de las portadas. Nunca sabías quien iba a aparecer porque jamás se guiaban por los grupos de moda, por eso a veces salían Janis Joplin, las Ultrasónicas o Blur.
Mientras por ejemplo todas ponían a U2, a los Rolling al mismo tiempo, la M salía con Molotov, Zoé o Franz Ferdinand. Como dije, al principio fue así, pero después, en cuestión de portadas se volvió igual a las otras.
Un angelito en medio de dos verdaderos hijos de su madre.
7.- NO TRATAR A SUS LECTORES COMO RETRASADOS MENTALES
Siempre trataba a todos como gente madura y pensante. Había una retroalimentación, nunca imponía ideas, dejaba que todos fuéramos gente crítica, pensante y discernidora.
Había colaboradores como Sergio Monsalvo con un nivel de lenguaje muy alto, rayando en lo grandilocuente y pretencioso, pero que nos hacía pensar, buscar, indagar, investigar, poner cara de what?, buscar múltiples referencias para entender de lo que estaba hablando. Teníamos que ponernos a su nivel y muchas veces ni lo alcanzamos.
Una de las mejores portadas en la historia de La Mosca.
8.- EL BUZÓN DE MAMÁ MOSCA.
Dime que revista lees y te diré que lector eres. Veías los mails que enviaban a la Rock Stage: Muchas faltas de ortografía, y una sintaxis deficiente, lectores que se ofendían unos a los otros. El promedio era que esa revista la leían adolescentes descerebrados y oligofrénicos con gustos nümetaleros y uno que otro emo amariconado.
Leías los mails de Switch, estaba peor porque allí existía un tipo autonombrado el Lacra, que los contestaba por medio de ofensas, burlas, albures, groserías, y lo peor era que a los chavos les gustaba eso, ser tratados y humillados así, escribían para que el Lacra se burlara de ellos.
Los lectores promedio de la Rolling son los típicos chavos clasemedieros, aborregados, buena onda, de mente abierta, positivos, optimistas, adocenados, alienados, hijos de papi, acríticos, que se tragan todo lo que les dan, eso se refleja en sus cartitas llenas de alabanzas desmesuradas por la basura que les venden.
La Mosca en cambio, era abierta y respetuosa. Lean las cartas de la mayoría de los lectores y verán como están escritas, por jóvenes críticos, pensantes e inteligentes.
Y no sólo publicaban alabanzas, sino críticas feroces y ensañadas contra la misma revista (muy bien argumentadas y llenas de razón, aunque cuando no le convenía a la revista, siempre se salían por la tangente), y muchas mentadas de madre.
Los cuatro fantásticos (y un colado).
9.- SU GRAN APERTURA
La revista fue un lugar donde mucha gente pudo publicar sus textos por vez primera, o de una forma profesional. Muchos han contado que ni siquiera conocían en persona al director, y sin embargo fueron publicados. Así muchos chavos y chavas, aprendices de periodistas, escritores y poetas en ciernes, seudocríticos tuvieron su primera oportunidad en La Mosca.
Gente como Natalia Cano, Karina Almaraz (ambas las conocí en el foro Moscoso), Fabiola Hinojosa, Yareni Torres, Arturo Flores, Diana Barreto, Carlos Jesús Gonzáles, José Agustín, Ramírez, Andrés Ramírez, Mariana Blanco, Andrés Soto, Alejandro Castro, Mari José Cortés, Gabriela Clayton, Leticia Zwittag, todos ellos gente joven, sangre nueva con un largo trayecto que recorrer en el periodismo rockero mexicano, han tenido la oportunidad de ser publicados en la M, y no cualquiera publica allí, ya ven, en sus 14 años, por mas que quiso, Carlos Monsiváis se la peló por escribir allí, al igual que el inefable Jordi Soler.
Por si fuera poco, La Mosca publicó dos textos míos: el del 40 aniversario del Sargento Pimienta, que bien lo puedo escribir Jorge Soto, Sergio Monsalvo, Adofo Cantú, o el propio director, y sin embargo, el DISCOMASIMPORTANTEDETODALAMUSICA, del MEJORGRUPOMASFAMOSOEINFLUYENTE, en pocas palabras, el texto más importante del rock fue escrito en LAREVISTAMASIMPORTANTEDEROCKMEXICANA por un servidor, por un jodido aficionado al rock que no conoce al director sino en fotos, nunca hemos cruzado palabras, ni siquiera por mail, no sé si me conozca en fotos, si haya leído mi blog, ni que es lo que piensa de mí.
Además, un texto con una megalista de los álbumes más famosos e influyentes de 1967 escrito por mí, también fue publicado. Escrito por un simple trabajador de una maquiladora de Reynosa, Tamaulipas.
¿Quién iba a pensarlo? Uno de mis sueños hecho realidad.
Y creo que indirectamente generé la idea del especial que le hicieron a Rockdrigo Gonzáles. Le mandé un mail a mi amiga Karina en donde me hacía pasar por el espíritu de Rockdrigo, quien desde el más allá le decía a Karina que moviera sus influencias para que en la M saliera un especial de él. Al parecer, ella habló con HGM, y la voluntad de Rockdrigo fue cumplida. Ya puede descansar en paz.
Bendito entre las mujeres.
10.- SUS TRANSGRESIONES
Sólo en La Mosca sucedía que en la portada salía Eric Clapton, Limp Bizquit, o Control Machete, y contrario a lo que se pensaría, en vez de habar bien de ellos, los criticaban despiadadamente.
Sólo en la Mosca, el genial HGM escribía un texto sobre el disco “Mostros” de La Maldita Vecindad, dizque alabatorio, pero que en realidad se pitorreaba de una forma gandalla de este trabajo; al igual que René Franco hacía lo mismo con el “Artilleria Pesada” de Control Machete.
Sólo en la M, en el Tiovivo, un disco era reseñado doblemente por dos críticos: uno lo subía hasta las nubes, y el otro lo hacía papilla.
Sólo en la M podías tener dos portadas de Eminem al mismo tiempo (por lo cual fueron acusados de vendidos), cuatro de los Beatles (una para cada uno), dos portadas dobles (Daft Punk/ The Chemical Brothers, Rolling Stones/U2), portadas de grupos que en ninguna otra revista saldrían y que nunca han salido (Ultrasónicas, Botellita de Jerez, Mars Volta, Artic Monkeys, The Libertines, Interpol, Franz Ferdinand, Juliette Lewis, Björk, Arcade Fire, Frank Zappa…)
Sólo en la M tenías que chutarte unos textos sicodélicos, con unas letritas de color sepia o café sobre fondo anaranjado, rosa, amarillo, o verde fosforescente.
Sólo en la M podías leer las aventuras del Apachito Pun (sin K), al Mastique cogerse una viejita, y al Armiados hacer lo mismo con Martin, la top model allá en Cancún.
Sólo en la M, podías leer artículos y reseñas de grupos desconocidos y vanguardistas, de otras músicas, de jazz, gracias a columnas como “Sonidos de Babel” (no todo en la vida es rock), o las geniales entrevistas de Sara Valenzuela.
Sólo en la M se a atrevían a burlarse de las otras sin temor alguno. En un mismo anuncio ponían la portada de la Rolling, de la Switch, de Nuestro Rock, y de la Mosca juntos, ¡y funcionaba!
Sólo en la M, se atrevían a colgarse sin aparecer dos o tres meses.
Sólo en la M se les ocurrió la idea de hacer especiales de rock (aunque extrañamos mucho los de Frank Zappa, Creedence Clearwater Revival, Janis Joplin, y Björk)
Sólo en la M eran irrespetuosos tanto del Ché, del Teletón (con todo y enfermos), de Pedro Infante, del Peje, de Carlos Monsiváis, etc.
Sólo en la M, Humberto Zurita elogiaba el Revés Yosoy de Café Tacuba, y Pepe Navar lo hacía pedazos; Paty Peñaloza ensalzaba el Medulla de Björk, y Pepe Navar lo destrozaba.
Sólo en la M se les ocurría hacer un número alabándose a sí misma por sus diez años, cuya portada blanca sería copiada por los de TV Notas, cuyas portadas a su vez fueron homenajeadas por la Mosca con una portada horrorosa sobre el rock mexicano.
Sólo en la M publicaban listas como Diez discos en diez años de La Mosca, los cien mejores discos que jamás has escuchado, diez discos rompemadres, treinta discos fundamentales del Heavy Metal, quince discos míticos del rock hecho en México, cien mejores covers de todos los tiempos, las cien peorcitas canciones del rock hecho en México, veinte momentos bochornosos del rockcito nacional.
Sólo en la M podías leer sobre clásicos como The Kinks, Janis Joplin, Zappa, Queen, Pink Floyd, Miles Davis, Cream, Led Zeppelín, Muddy Waters, John Zorn…
Sólo en la M salía una sección tan especial como la Nueva Música Clásica.
Sólo en la M se atrevían a decir la herejía de que el rock mexicano no existe, ni existirá.
Sólo en la M podrían inventar géneros como el rockcito, el rockcitito, y el rockcitito nacional.
Sólo en la M se atrevieron a entrevistar a Alejandro Marcovich sobre la brutal golpiza que sufrió por orden de Marusa Reyes y/o Jaguares, en el Vive Latino.
Mi grupo favorito y una de las mejores portadas.
11.- AMOR/ODIO
Esta revista nunca te dejaba indiferente. La amabas y/o detestabas. Era tan pura, que a muchos nos hizo de una pureza tan inmaculada que nos volvió fanáticos extremos de nuestra revista. Y gritábamos cada que se cometía un sacrilegio como mancillar con Yuri y su osito Panda las páginas de la Nueva Música Clásica, o poner en portada a una artistilla tan comercial como Julieta Venegas.
O, las siempre controversiales editoriales de HGM, como cuando defendió a Julieta y su músiquita popera, y se ensañó contra los Babasónicos.
O, el tal Goyo Cárdenas Jr. Cuando se burlaba de The White Stripes, Brian Wilson, Café Tacuba, Radiohead, Alejandro Jodorowsky, Enrique Bunbury o el Ché Guevara.
O, la sempiterna obsesión de burlarse de Jaguares, en especial de Saúl Hernández, y su vocecita, lo cual provocaba que muchos jaguaristas indignados mandaran cientos de mails a la revista.
Esta fue la primera Mosca que vi, y sin embargo no la compré.
12.- SU OBSESIÓN POR EL ROCK MEXICANO
Era la revista más odiada por nuestras estrellitas roqueras, pero, en el fondo todos quería salir en ella, sus caras engalanando su portada, o por lo menos algún artículo elogioso, ya sea un disco, entrevista o reportaje.
Salir en La Mosca con un artículo elogioso era señal de credibilidad, de que tu grupo en realidad era bueno.
El lado contrario de la moneda, la revista era de lo más crítica y dura. Sus críticos eran despiadados y sádicos, en especial el director, Sergio Monsalvo, Hector Siever y Fernando Rivera Calderón.
Sin embargo, a pesar de que muchos la criticaban por ensañarse de nuestro rock, sólo en la M podías leer de La Barranca, Cabezas de Cera, Monocordio, Muna Zul, el Azote, Panteón Rococó, Inspector, Café Tacuba, Nona de Lichas, Aural, Nortec, Bostich, Los Estrambóticos, Luis Alberto Spinetta, Jaime López, Ceratti, Las Ultrasónicas, Jessy Bulbo, Molotov, el Sr. Gonzáles, Fratta, Ritmo Peligroso, La Perra, el Dr. Fanatik, Real de 14, los Amantes de Lola, Charly Monttana, el Haragán, Santa Sabina, Alonso Arreola, Magos Herrera, Transmetal, José Fors, Gerardo Enciso, Laura Vásquez, y un largo, ecléctico y chafa etcétera.
De hecho, el 80.8 % de las 125 portadas correspondió a artistas anglosajones, y sólo el 17.6 % restante se dividió entre artistas hispanohablantes, de los cuales, dos portadas fueron para artistas argentinos, Soda Stereo y Gustavo Ceratti (lo cual habla de una posible xenofobia por parte del director, la cual curiosamente nunca aplicaba en bellas argentinas como Malena Rouge, Fernanda Martínez o Laura Vázquez)
Dos portadas correspondieron a ese ente amorfo llamado rock mexicano.
Caifanes mereció dos portadas, una como trío, y otra con Saúl Hernández; asimismo Saúl salió en otra ya como líder de Jaguares.
Julieta Venegas tuvo el privilegio de salir ¡tres veces! En una impactante fotografía lésbico vampira con Rita Guerrero de Santa Sabina, otra con los muchachos de Plastilina Mosh, y una más en solitario.
Los plastilinos asimismo han salido dos veces, la referida con Julieta, y una como dúo dinámico (peleándose el primer lugar a la peor portada).
Café Tacuba también salieron dos veces, una como grupo, y otra muy creativa en la que el Elfego, Sizu Yantra, Gallo Gass, Rita Cantalagua, o como quiera que se llame ahora Burrén (Rubén) Albarrán salía montado sobre un chile jalapeño volador.
Los de la Barranca aparecieron dos veces: una, con la formación clásica (André, Fong, Aguilera, Cox), y en otra compartieron portada con el Reverendo Marilyn Manson, con su alineación Arreola Brothers, Otaola, Aguilera.
Molotov tuvo dos portadas. La primera cuando todavía no eran tan conocidos.
Extrañamente, el único grupo de rockcitito nacional que engalanó la portada de la Mosca fue Zoé. Una como grupo, y otra, con la horrorosa jeta de León Larregui.
Los de Botellita de Jerez fueron sacados de sus tumbas, para aparecer en una transgresora portada en donde nos mientan la madre.
Las Ultrasónicas fueron las únicas roqueras underground que tuvieron el privilegio de aparecer en portada.
Control Machete aparecieron para ser criticados en páginas interiores, con su célebre frase: “¿Qué demonios hacemos en este pasquín?”
Alex Lora y el Púas Olivares aparecieron juntos en otra horrorosa portada (quizá la peor de la Mosca), en un intento de parodiar a la Eres.
Por último, el rey Tin Tan apareció con un texto controversial que preguntaba, “¿El verdadero padre del rock hecho en México”?
En cambio, con este número me inicié en la religión mosquiana.
¡Hasta donde cayó La Mosca! Al grado de llegar a publicarme.
14. - ROCK AND ROLL
La Mosca es sinonimo de Rock and Roll. Mientras las otras son poperas o juegan a ser roqueras, la Mosca es roquera de estirpe y de cepa. Como decía su promocional:
“HAY REVISTAS QUE EVOLUCIONAN… Y HAY OTRAS QUE SE QUEDAN NECIAMENTE EN LAS MISMAS. LA MOSCA, UNA REVISTA TERCAMENTE ROCANROLERA”.
Esto no es un réquiem, sólo es un pequeño larguísimo homenaje a una revista sin igual, esperando con fe que muy pronto, en menos de lo que zumba una mosca, esta revista este revoloteando de nuevo en el aire, que resucite por segunda vez y demostrar que ningún insecticida o matamoscas puede acabar con la Súper Mosca en la Pared.
Todo el mosquerío en pleno (especiales y normales). Sólo me falta un número dedicado a Cobain.
PD. Dedicado en especial a Papá Mosca .Un ser integro, que nunca ha vendido su alma al diablo, y su amor por la música está por encima del dinero, y su vida es un claro ejemplo de ello. Ánimo, esperemos que su proyecto por el que ha dado su vida y su corazón, nuevamente podamos tenerlos en nuestras manos.
La del estribo: ¡Oh! ¡ Y ahora! ¿Qué podré leer?
